Sabemos que a fotografia como arte pode transmitir emoções diferentes

Que as cores impactam em tudo ao nosso redor, isso é um fato. Aspectos psicológicos, físicos, fisiológicos, sensoriais e culturais são fatores inerentes aos seres humanos. Na fotografia, as cores têm o poder de estimular emoções e sentimentos por meio da comunicação.

Sabemos que fotografia é, em síntese, luz e sombra. A intensidade que cada um exerce sobre os elementos é, em sua maioria, escolha do fotógrafo.

Agora, quando o assunto são as combinações de cores que serão retratadas numa mesma imagem, além da preocupação com os detalhes técnicos, a percepção do fotógrafo é a famosa cereja do bolo, que dará mais credibilidade à fotografia.

Estudos relacionados a psicologia das cores têm o papel de entender a reação das pessoas às impressões cromáticas. Tem o poder de transmitir uma mensagem através das cores, criar uma identidade visual e que se, bem definida, trazer resultados positivos para as empresas e principalmente para as marcas.

Por isso vamos mostrar alguns conceitos e o principal, como as cores nos afetam em suas combinações.

O círculo cromático

É uma ferramenta básica para fazer combinação de cores, muito utilizado por designers, fotógrafos e profissionais de publicidade e propaganda. 

É composto por 12 cores divididos em:

  • Cores primárias: amarelo, azul e vermelho. São as cores que não podem ser obtidas a partir da mistura de outras.
  • Cores secundárias: laranja verde e violeta/roxo. São obtidas através da mistura das cores primárias.
  • Cores terciárias: são seis, compostas pela mistura das cores secundárias.

Como funciona o círculo cromático na fotografia

Indispensável nas fotos, as combinações feitas com o círculo cromático facilitam a harmonização das cores e a composição de luminosidade, saturação e sombra que devem ser utilizadas.

Existem diversos tipos de combinações no círculo, como as complementares - cores opostas no círculo cromático, que se misturadas, se neutralizam e se colocadas uma ao lado da outra se realçam, destacando uma delas como predominante. E temos também as harmônicas:

Harmonia monocromática

Aqui, apenas uma cor primária é utilizada na foto, podendo ser no objeto fotografado, no cenário todo ou no plano de fundo. Normalmente, utilizada com o preto e o branco para realçar os detalhes.

O objetivo deste método é levar o foco para o objeto em destaque.

Harmonia análoga

Combinação sutil de cores, sendo que ambas devem estar próximas no círculo cromático. Este método é utilizado para que haja pouco contraste nas fotos, criando um efeito harmônico entre o fundo e o objeto.

Harmonia complementar

É obtida quando são escolhidas duas cores opostas no círculo cromático. Em sua maioria, utiliza-se uma cor quente e uma fria, atribuindo uma como principal e a outra aos detalhes.

É um dos métodos em que há um forte contraste.

Harmonia Triádica

Nesta composição, escolhe-se três cores igualmente espaçadas no círculo cromático, cerca de 120 graus umas das outras. Uma delas é definida como dominante e as outras duas para os detalhes.

Este método permite dar um ar de uniformidade às fotos.

Além das combinações, as cores possuem três propriedades: tom, matiz e tonalidade, que permitem classificar e distinguir uma de outra.

Outros elementos também importantes e vistos no estudo das cores são:

Brilho, valor ou luminosidade: referem-se à claridade de uma cor, que dá a sensação de espaço, volume e contorno aos objetos.

Saturação ou intensidade: refere-se a pureza da cor, ou seja, quanto mais saturada é a cor de um objeto mais ele transmite a sensação de movimento, segundo a psicologia.

Contraste: ele é a relação entre as cores que define e quantifica a diferença entre ela. Conforme sua manipulação, a mensagem de uma imagem pode ser mais sensível, intensa ou tranquila.

Sensações que as cores transmitem

Como sabemos, o cérebro humano é capaz de identificar primeiramente a cor antes de qualquer outro elemento de um objeto, como textura, por exemplo.

Todas as cores transmitem sensações e sentimentos associados, que podem variar conforme a cultura e valores do observador, mas em sua maioria, as cores possuem um senso comum:

  • Cores claras: tendem a transmitir sensações mais amigáveis, informais;
  • Cores vivas: tendem a transmitir uma mensagem de energia, entusiasmo, diversão;
  • Cores escuras: são percebidas como mais autoritárias, fortes, dramáticas;
  • Cores opacas: enviam uma mensagem de conservadorismo e às vezes até timidez;
  • Cores intermediárias: clássicas e neutras;

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Examinando as emoções de cada cor

Para fixarmos uma percepção sobre as cores, examinaremos as várias maneiras pelas quais as cores nos afetam nas decisões, conscientes e subconscientes a partir das paletas de cores retiradas de fotografias. Mas lembre-se, cada um pode ter uma percepção diferente.

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1. Laranja

Ponto focal desta fotografia, o laranja, combinação de vermelho com amarelo, contém características de ambos. É a cor que transmite energia, vibração, entusiasmo e é uma das cores mais comuns na natureza, presente em flores, no pôr do sol, nas montanhas e por aí vai.

Transmite uma sensação de calor, relacionado também ao sabor, deleite, aroma.

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2. Vermelho

Uma das cores mais poderosas da natureza, é a cor das paixões: amor e ódio. O vermelho é a mais quente e ativa das cores, possui várias qualidades e influências. Relaciona-se também com o perigo, ação, aventura e seus opostos como coragem e desafios.

Para encontrar o vermelho na natureza, procure folhas de outono, o nascer do sol, nas flores e em alguns animais.

Nesta fotografia, a porta em vermelho torna-se o chamariz de atenção, mesmo não sendo o ponto focal da imagem.

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3. Rosa

O rosa, cor calmante, que acalenta, é um símbolo de amor, romance e ternura. Possui propriedades capazes de despertar empatia.

Atualmente estão catalogados 50 tons diferentes de rosa, dos mais claros aos mais escuros. Entre eles os que mais se destacam são o chá, queimado, antigo, bebê, pink, magenta, choque e fúcsia.

Nesta foto, os diferentes tons de rosa só exemplificam o espectro diversificado da cor, que está predominantemente associada ao feminino.

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4. Marrom

Uma das cores mais predominantes na natureza, está ligada à terra, remete à estabilidade, humildade e integridade, mas também pode ser considerada a cor da sujeira, do velho e do antiquado.

Contudo, a cor também é uma ótima aliada quando a intenção é promover o conforto e o clima aconchegante e rústico ligado à natureza. Vale lembrar, inclusive, que o marrom é a cor da madeira, principal material desse tipo de decoração.

É uma cor terciária resultada da combinação entre as três cores primárias – azul, vermelho e amarelo.

Na foto acima, evidencia-se o quanto está presente na vida das pessoas, em suas casas, tanto no interior, quanto nos quintais, varandas etc.

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5. Verde

Embora o azul seja a cor mais comum na natureza, em função da água e do céu, o verde é o que mais associamos a natureza. Representa a fertilidade, a saúde, a esperança e o crescimento.

O verde acalma e traz equilíbrio ao corpo e ao espírito,  além de ser uma cor familiar e suave. Por representar o mundo vivo, cria uma sensação de calma para aqueles que gostam de passar tempo na natureza. Nesse sentido, o verde é a mais quente das cores frias.

E o principal, é a cor que possui mais matizes, como visto na foto.

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6. Violeta/roxo

É talvez, a cor mais rara de se ver em sua forma pura na natureza, geralmente encontrada apenas em pôr do sol, como o da fotografia ou flores específicas.

A cor violeta na fotografia assume muitas das mesmas conotações que o azul. De fato, aparece mais no mundo como uma mistura com o azul, formando uma cor violeta-azulada no céu ou no mar.

Está relacionado à realeza, poder e riqueza devido à rica saturação do matiz.

A cor violeta tem uma sensação de tranquilidade - uma calma que é agradável e muitas vezes inesperada. Se você tiver a chance de fotografar com essa cor rara, na imagem, aproveite ao máximo, já que é incomum e com certeza destacará suas fotos.

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7. Branco/ Cinza

Branco é a cor da elegância, associado ao positivo e à espiritualidade. Também chamado de “cor da luz” porque reflete todas as cores do espectro, simboliza a paz.

Um ambiente branco proporciona frescura, calma e dá ideia de maior espaço, proporcionando a sensação de liberdade. Em excesso, pode dar a impressão de frieza, vazio e impessoalidade. Por isso, sugere-se a conjugação com objetos coloridos. O branco oferece uma combinação perfeita com qualquer outra cor.

Misturado com um pouco do oposto, preto, o branco se transforma em cinza, uma cor neutra e melancólica. Essa é a cor da neutralidade, da estabilidade e da ausência de emoções, por isso que o cinza sempre vem associado a situações entediantes e desprovidas de sentimentos.

Mas nem só de negativo, é que se interpreta uma cor. O cinza também está ligado a compostura, solidez e maturidade.

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8. Azul

A cor mais calma e suave das cores frias, o azul está presente no céu, na água e uma das mais preferidas pelas pessoas no mundo. Não existe sentimento negativo em que a cor azul predomine, por isso é conhecida como a cor da simpatia, harmonia e confiança.

Azul claro provoca sentimentos de paz e serenidade, enquanto os tons mais escuros são sobre força e confiabilidade. É uma cor espiritual com raízes que remontam à arte antiga quando era o símbolo dos céus. Nesta fotografia, as paredes azuis definem o clima e é a cor que cria os tons atmosféricos.

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9. Preto

Cor com muitos significados, está associada à morte, mas também pode ser poder, elegância, deve ser usada com moderação na fotografia. É bastante comum ver pessoas vestidas de preto em eventos de gala, porque a roupa preta pode ser um sinal de classe, mas também pode simbolizar tristeza e reverência.

A coloração preta significa que existe a absorção de todas as cores da radiação luminosa. Assim, a coloração preta absorve a radiação solar. Por esse motivo, se usarmos roupa preta em um dia de sol e de calor, a sensação de calor será maior.

As cores podem despertar diferentes sensações, o que é usado muitas vezes no âmbito da publicidade. Neste caso, quando o preto está associado a uma empresa ou marca, ela indica nobreza e transmite uma sensação de seriedade, como na imagem, com o notebook e a bebida no copo.

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10. Amarelo

A cor mais vibrante do espectro, traz otimismo e chama a atenção como nenhuma outra cor, como é vista na imagem. Relacionada à felicidade, imaginação e energia, a cor do sol e do calor é associada ao divino.

Na natureza você encontra diversos elementos em amarelo, da areia, folhas de outono, e até mesmo o sol em determinados momentos do dia, são todos amarelo brilhante. Como o vermelho e o laranja, o amarelo é uma cor quente e chama a atenção sempre que aparece. Olhe de perto o suficiente e você encontrará maneiras de incluí-lo em sua fotografia. Uma forma que funciona bem o amarelo é quando demos mais destaque a ele dentro de uma cena quase monocromática.

Agora que você já viu os significados das cores e sua relação com o fotografia, lançamos a pergunta: o que torna uma fotografia colorida emocionalmente atraente?

Pense em como as paletas de cores podem ajudar você a compor belas imagens e resultar num impacto emocional mais poderoso para seu público, para sua marca, sua identidade. Aproveite para curtir e compartilhar esse post em suas redes sociais.

Quais emoções podemos transmitir com a fotografia?

Afinal, os olhos são as janelas da alma e frequentemente mostram raiva, alegria, tristeza, amor e muito mais. Além disso, os rostos podem transmitir emoções através dos olhos inchados, lágrimas, rugas, etc. Portanto, se você quiser que os sentimentos realmente brilhem, direcione suas lentes para os rostos das pessoas.

O que a fotografia é capaz de transmitir?

Alegria, tristeza, guerra e até a luta pela sobrevivência podem ser vistas por meio de fotografias. Mais do que registrar momentos, as fotos transmitem mensagens, contam histórias e levam a importantes reflexões.

O que a fotografia mostra artes?

A fotografia artística é um gênero de foto que tem como objetivo expressar a emoção ou a ideia de um fotógrafo. Ela não tem a obrigação de retratar a realidade e logo conta com um forte caráter subjetivo.

Porquê a fotografia é considerada uma forma de expressão artística?

A Fotografia pode ser considerada uma forma de expressão artística porque: I – É capaz de transmitir as ideias e sentimentos de quem a produz; II – Desperta a apreciação das pessoas; III – Provoca a sonoridade de quem aprecia.